Aunque existen muchos tipos de tatuaje en el mundo, en esta entrada os muestro algunos de los más reconocibles y populares que pueden encontrarse habitualmente, así como algunos datos y curiosidades sobre sus características, orígenes y peculiaridades particulares.
MAORÍ
El tatuaje maorí, también llamado “Ta Moko”, proviene de los pueblos indígenas de Nueva Zelanda. Originariamente se realiza con cinceles y huesos de albatros en lugar de la punción clásica de los tatuajes modernos. Esto conlleva producir en la piel estrías cicatrizadas, en vez de dejar la superficie lisa como ocurre normalmente en los maoríes realizados actualmente en occidente.
El maorí es un estilo cargado de sentido e identidad de forma inherente, debido a que originalmente eran diseñados por chamanes tribales de manera personalizada para cada individuo, a fin de que con sus trazos estuviera representada su historia, su rango, o características relacionadas directamente con la persona que los lleva, sirviendo así en un principio como medio de comunicación social.
Los guerreros maoríes también tenían la creencia de que si el chamán de su tribu así lo decidía, podía dotar sus tatuajes de una magia ancestral que les protegiese a modo de armadura mística a la hora de combatir, llegando al punto de poder prescindir de otras protecciones materiales.
TRIBAL
La palabra “tribal” significa “perteneciente o relativo a una tribu” y está relacionado con la tradición aborigen de pueblos como el africano, nativo americano y oceánico, por lo cual cada tribu adaptó estos tatuajes a su simbología, creencias y costumbres.
El tribal suele tener un patrón geométrico definido que recuerda a las pinturas ceremoniales que pueden verse en diversas culturas a lo largo de la historia.
Sin embargo, los tribales que uno puede ver en la actualidad plasmados en cualquier tatuaje, normalmente sólo tienen un sentido de belleza estética y no guardan ningún significado oculto o trasfondo que varíe de forma concreta según su forma.
POLINESIO
Aunque es usual confundir este estilo con el “Maorí” por su estética similar, la única conexión entre ambos se limita a lo afín de su apariencia.
El tatuaje polinesio tiene como origen las primeras tribus tahitianas, que los empleaban como distinción social, señal de madurez en los hombres y de belleza en el caso de las mujeres. Su estética es un esquema de patrones lineales y curvados concretos que tienen diversos significados.
Habitualmente la única presencia de dibujos coloquialmente descriptibles en sus diseños son caras, frecuentemente circulares, que hacen referencia a tótems, deidades, el sol, la luna, el mar y algún otro elemento importante en la naturaleza.
REALISMO & RETRATO
El tatuaje realista es aquel que mediante una minuciosa utilización de sombreados en varias capas consigue dotar de volumen y profundidad al dibujo hasta conseguir que se asemeje lo máximo posible a una fotografía real del objeto, paisaje o persona tatuado. De ahí que la mayoría de tatuajes que tienen como motivo representar el retrato de alguien estén realizados de ésta forma.
Si el tatuador/a que lo realiza es diestro en ésta disciplina a menudo logra una sensación de profundidad en el tatuaje, que apreciado desde el ángulo correcto casi roza lo real.
SIMPLISTA
Se denomina tatuaje “simplista” todo aquel que consta de figuras o formas sencillas y carentes de complejidad. Su tamaño puede variar, dado que tanto un círculo grande como una forma mas complicada pero diminuta, pueden denominarse “simplista”.
En éste estilo de tatuaje solemos encontrar todo tipo de diminutos y variopintos detalles que adornen una pequeña parte del cuerpo de forma elegante y discreta.
Frecuentemente se realizan en partes de manos, pies, tobillos, muñecas, cuello y antebrazos y su mayor problema radica en que cuando la tinta dilata debido al paso del tiempo, el deterioro de la piel, o la constante exposición al sol, a veces, si son demasiado pequeños, pueden deformarse perdiendo la definición inicial de la figura.
OLD SCHOOL (American Tattoo)
Cuando hablamos de “Old School”, hablamos del abuelo del tatuaje occidental. La vertiente y base actual de este estilo surge en las costas de Estados Unidos alrededor del año 1900 entre la clase baja, cuando la tinta en la piel sólo era frecuente entre indios, presos, prostitutas y marineros.
Estos últimos, los marinos, fueron quienes comenzaron la costumbre de tatuarse algo en cada puerto, adornar su piel con motivos de homenaje familiar, o referentes a sus lejanos hogares, popularizando por todo el mundo la esencia del tatuaje en general y del estilo Old School en particular, hasta entonces conocido como “American Tattoo”.
Este estilo se caracteriza por sus líneas gruesas y sin modulación, dibujos en negro o colores sólidos muy sombreados y sencillos pero muy detallados, motivos referentes al mar, la naturaleza, la muerte, el dinero, la suerte, el sexo, el juego y las armas, como principales temáticas, además del frecuente acompañamiento de frases cortas y concisas.
NEW SCHOOL
El “New School” es sencillamente la evolución de su padre el “Old School”. Y la principal diferencia con su antecesor se basa en el uso de todo tipo de líneas sin limitarse al negro, o su mezcla de tintas y colores en tonalidades degradadas, a fin de conseguir tonos eléctricos, brillantes, e incluso efectos visuales que jueguen con nuestra percepción.
Por otro lado en el New School a veces se respetan y siguen utilizando los viejos motivos de tatuaje, pero a menudo explora nuevos contenidos actualizados a los tiempos, como pueden ser la música (especialmente el Rock & Roll), los dibujos animados, o las tecnologías. Siempre coloridos, llamativos, e impactantes a la vista.
GEOMÉTRICO
Este estilo, moderno y por ello aún joven en el mundo del tatuaje, se caracteriza por sus diseños lineales y geométricos, tan sencillos o complicados como desee el consumidor. Relacionados estrechamente con el campo de las matemáticas aplicadas, se dice que en su inicio fueron inspirados por estudiantes de los diseños y bocetos esbozados en papel por Leonardo Da Vinci.
Aunque la fusión de estilos es frecuente en el mundo del tatuaje, dando lugar a dibujos novedosos e inverosímiles, los geométricos sueles realizarse en uno o dos colores a lo sumo, representando figuras simples o complicándose para representar cualquier tipo de objeto imaginable.
PIN UP
Aunque tatuar una “chica sexy” puede realizarse en muchos estilos concretos de tatuaje, el estilo “Pin Up” merece una mención particular desde que durante la segunda guerra mundial los soldados americanos comenzasen a tatuarse chicas de mirada seductora, sonrisa perfecta, curvas de infarto y pose sexy antes de marchar a la batalla.
Al término de la guerra, la revista masculina “Play Boy” potenció la imagen de “chica ostentosa y perfecta en casi cualquier situación”, lo cual ayudó en gran parte a mantener viva la esencia de las primeras Pin Up´s durante todas las décadas venideras, logrando extender su popularidad en todo el mundo y convirtiéndolas en un icono inmortal hasta nuestros días, especialmente entre los aficionados al tatuaje.
3D (Tridimensional)
La evolución del tatuaje mejorando las perspectivas y dotando a los dibujos de una profundidad similar a la realidad, derivó en diseños realistas mas complicados que parecen estar hechos en “tres dimensiones” (casi siempre si se observan desde un ángulo concreto).
Este estilo no entiende de temáticas fijas ni restricciones, si no que los maestros tatuadores que lo practican, se limitan a recoger cualquier dibujo imaginable y convertirlo en algo voluminoso y profundo que parezca salir o entrar en nuestra piel respecto al mundo real.
JAPONÉS
El tatuaje japonés, extendido a partir del año 300 antes de Cristo, está íntimamente ligado a su tradición cultural patria. Sus tatuajes tradicionales nos muestran entramados dragones, majestuosos tigres, orgullosos guerreros samuráis, bellas geishas, grullas, crisantemos, carpas, demonios, máscaras de teatro kabuki y multitud de dibujos pertenecientes a la cultura oriental.
Éste estilo de tatuaje se popularizó en la época del Japón feudal en Edo (Tokio) entre las asociaciones criminales (“Barakumin”) que dominaban el juego, la prostitución y el contrabando, dando lugar a que desde entonces fuesen tradicionales entre los miembros de la mafia conocida como “Yakuza”, perpetuando ese legado hasta nuestros días.
AZTECA
El tatuaje tradicional mexicano agrupa todos los tatuajes inspirados en las civilizaciones Maya, Inca y predominantemente Azteca, cuyo pilar fundamental de inspiración son la religión y sus deidades.
Los aspectos mas reseñables dentro de este estilo podrían ser que su significado varía según la parte del cuerpo en la que esté realizado y que se trata de unos tatuajes cuyos diseños apenas han evolucionado a lo largo de los cientos de años que nos separan de su cultura.
EGIPCIO
El tatuaje egipcio es un fiel reflejo de su propia pintura, arquitectura y escultura clásicas, propenso a los motivos religiosos y deidades de su civilización. Rico en simbología y significados ocultos tras los bellos símbolos que habitualmente acompañan sus vertientes artísticas, se trata de un estilo purista y tradicional que tampoco ha precisado de evolucionar drásticamente su apariencia para evitar que su popularidad quede obsoleta a lo largo de los siglos.
En su realización arcana no son poco comunes las escarificaciones (cicatrices con relieve) así como la utilización de tintas artesanas. La primera momia tatuada de la que se tiene conocimiento pertenece al año 2160 antes de Cristo y en los restos de su cuerpo pueden distinguirse perfectamente tatuajes de rayas y puntos que se cree, forman parte de un ritual relacionado con la fertilidad.
MEXICANO (CONTEMPORÁNEO)
Este estilo “de nueva escuela” tuvo su alumbramiento en la década de los cincuenta. El inicio de las comunidades sudamericanas en el norte de los Estados Unidos dio lugar a que en las cárceles, suburbios y barriadas latinas surgiesen nuevas generaciones de tatuadores mexicanos con un estilo propio, novedoso y colorista que nada tiene que ver con los diseños Aztecas mas allá de su denominación de origen.
Los motivos que podemos encontrar en esta disciplina prácticamente se reducen a estampas religiosas repletas de vírgenes, flores, parcas, altares y sobre todo calaveras, casi siempre en referencia a la fe, las plegarias y al archiconocido “día de los muertos” mexicano. Sus acabados policromáticos recuerdan mucho al “Old School” americano, del que recibieron una importante influencia.
HINDÚ
Como ocurre con casi todos los tatuajes de larga historia y tradición, el hindú encuentra su pilar fundamental de inspiración en la religión, sus deidades y los símbolos que las representan. Sin embargo la cultura hindú goza de una variedad particularmente extensa en cuanto a simbología se refiere y abarcan desde una simple flor de loto hasta las figuras o signos que identifican a cada uno de sus Dioses.
La inclusión de mantras (formulas sonoras sagradas) y complicados entramados geométricos que rodeen o aliñen una figura principal en el dibujo, a menudo dan lugar a que podamos ver complejos diseños que ocupen totalmente la espalda, el pecho o una extremidad completa.
CHICANO
El estilo “chicano” es una variante evolucionada del tatuaje mexicano actual. Se trata de una vertiente callejera promovida a partir de los años noventa en las grandes capitales de norte américa por segundas y terceras generaciones de inmigrantes mexicanos ya nacidos en EEUU, que comenzaron a tatuarse imágenes generalmente realistas, oscuras y monocromáticas.
Está intrínsecamente relacionado con las bandas y la mafia, por lo cual suele incluir nombres de personas y lugares con diseño ostentoso y llamativo, frases repletas de argot en cursiva y motivos visuales agresivos como el dinero, la droga, el juego, mujeres bonitas o la violencia, sin renunciar tampoco a cierto trasfondo religioso legado de su antecesor.
VIKINGO & CELTA
El tatuaje celta en general y el vikingo en particular, son dos estilos de origen tribal escandinavo muy relacionados entre sí. Se caracterizan por sus diseños entramados pero simplistas y abarcan un amplio espectro de dibujos y signos.
En el estilo vikingo abundan las figuras de guerreros, dragones, cuervos, lobos y siluetas identificables con las deidades del Valhalla, además de complicados engalanados decorativos de aspecto acerado que hacen referencia a la decoración metálica que solían adherir a sus barcos y armaduras, además de la inclusión de una amalgama de runas vikingas correspondientes al alfabeto y símbolos concretos cargados de significado diverso.
Por otro lado, el tatuaje celta abunda en entramados geométricos, cruces de aspecto nórdico (debido a la influencia cristiana en su civilización), sin renunciar tampoco a símbolos cargados de superstición como tréboles, corazones y dibujos relacionados con los dioses paganos y la magia blanca y negra, pues a pesar de su notable carga religiosa, tradicionalmente el tatuaje celta siempre se ha relacionado con la brujería y lo sobrenatural.
INDIO AMERICANO
Resulta casi imposible generalizar y definir de forma concisa en cuanto al tatuaje indígena americano tradicional debido a que se trata de un estilo casi tan antiguo como el hombre, derivado de un abanico de pueblos y culturas tan variopintas como tribus hubo en América antes de la llegada del hombre blanco, y que sobre todo, han evolucionado mezclándose a lo largo de los siglos para después desarbolarse en innumerables derivados.
Pero dicho esto, si queremos hacernos una idea de la procedencia y significado de estos tatuajes, podríamos decir que tienen su origen en las tribus nativas americanas, su trasfondo suele ser naturista, abundante en animales y adornos, e ir parejo en carga conceptual respecto a su antigüedad. Su complejidad o sencillez son variables dependiendo de su denominación de origen particular.
FREAK & GEEK
Probablemente uno de los mas recientes en el mundo del tatuaje y perteneciente de hecho a nuestros días, se trata de un estilo actual y fresco que aunque varía en su realización y acabado, engloba todos los dibujos e imágenes pertenecientes al mundo “Freaky” (personas fascinadas por videojuegos, dibujos animados, cine, series televisivas, lo retro y otras aficiones mayoritariamente adolescentes) y los “Geek” (personas fascinadas por la tecnología y la informática).
Si bien suele tratarse de tatuajes coloridos y llamativos, frecuentes entre una población aun relativamente joven, sus diseños abarcan desde los motivos más icónicos del mundillo “Freak & Geek” hasta los mas rebuscados detalles secundarios e intrascendentes del mismo.
ABSTRACTO
El tatuaje abstracto es un estilo directo y de personalidad conceptual que comprende cualquier dibujo o pintura de difícil explicación verbal concreta.
Contempla trazos anárquicos o figuras sencillas en diseños tanto monocromáticos como coloridos. Dibujos definidos o difusos que parecen delineados con un pincel o arrojando pintura sobre un lienzo y que en ocasiones incluso copia parte o la totalidad de alguna obra de arte real.
Si algo tiene éste estilo es lo creativo de su elaboración, lo habitualmente vistoso de su resultado y la fuerte carga emocional que suele transmitir e inspirar sensaciones al ser observado.
TRASH POLKA
“Trash Polka” es una variante artística de tatuaje que nació en Alemania y se asemeja a “collages artísticos” que combinan imágenes realistas con manchas y diseños cinéticos que generan una apariencia discordante y ordenadamente caótica entre sus piezas y formas, aunque los diseños también incluyen habitualmente frases o palabras conceptuales y en su realización original siempre se hacen en colores negro, rojo y blanco, con líneas de diferentes grosores que se desvanecen o entremezclan con gotas, pegotes y manchas.
Según sus creadores, este estilo es “Una combinación de realismo y basura. De la naturaleza y de lo abstracto. De la tecnología y de la humanidad a lo largo del pasado, el presente y el futuro; todo ello en una danza creativa de armonía y ritmo en sintonía con el cuerpo". Una descripción acertada y clara para algo ciertamente complicado de describir.
COMIC
El estilo “comic” de tatuaje consiste en una acumulación de viñetas o dibujos temáticos de autor que hacen parecer que la parte del cuerpo tatuada fuese una página real de tebeo. Se realizan tanto en color como en blanco y negro.
En ocasiones, como puede apreciarse en la fotografía, se escogen páginas completas de una obra concreta (a menudo momentos icónicos o clásicos para los fans) y se reproducen fielmente con todo tipo de detalle, tal cual aparecen en la obra original.
BIOMECÁNICO (Bio-orgánico)
El estilo biomecánico (o “bio-orgánico”) es una vertiente moderna de inclinaciones realistas y tridimensionales que trabaja los tatuajes que parecen heridas en la carne y muestran el interior del organismo interno como si éste estuviera formado por componentes mecánicos, eléctricos o electrónicos. Se dice que fue inspirado por la emergente afición a películas futuristas y de ciencia ficción surgida durante la década de los ochenta, cuando una avalancha de films sobre robots y ciborgs copó las carteleras del mundo.
GÓTICO
Ésta ramificación del tatuaje no pertenece a un estilo concreto, si no que se realiza en cualquiera que desee la persona y pueda imaginarse. Sin embargo tiene como característica común una temática siempre tétrica, oscura, macabra y lúgubre en sus diseños. Popular y frecuente entre la tribu urbana homónima, éstos tatuajes están repletos de representaciones mortuorias como calaveras, cuervos, lápidas, fantasmas, monstruos, paisajes tenebrosos, o incluso escenas vampíricas en sus exponentes mas “románticos”.
ACUARELA
Aunque a menudo podemos encontrar diseños abstractos, sin sentido aparente y meramente decorativos en ésta disciplina, el estilo acuarela básicamente se fundamenta en dibujos que parezcan realizados en dicha pintura, a veces simples manchas coloridas y otras con todo tipo de figuras concretas realizadas igualmente de esa forma.
ARMADURA
Este tipo de tatuajes (mucho mas extendido entre el género masculino) se limita a plasmar partes de una armadura metálica o de cuero sobre las diferentes partes del cuerpo (generalmente los brazos y el pecho). Se realiza de forma realista y a veces se fusiona con otros estilos, añadiéndole motivos medievales, detalles celtas, o haciendo que el metal parezca estar bajo la carne tras haber desgarrado la piel.
Algunos aseguran que están inspirados en la antigua Italia, procedentes de la admiración por el estilo de vida (e indumentaria de combate) de los gladiadores romanos.
INFANTIL (ChildStyle)
No son pocas las personas que escogen un dibujo infantil que hicieron cuando eran niños, u otro que han pintado sus hijos y deciden tatuárselo íntegramente, con todos los fallos, imperfecciones e irregularidades que suele conllevar el trazo sencillo, directo, e inocente que alguien tan joven plasma al pintar.
PUNTILLISTA (DotWork)
Se trata de tatuajes sombreados, generalmente en blanco y negro, realizados a base de entintar la piel con pequeños grupos de puntos minúsculos que en manos de un tatuador experto producen un efecto visual que parece desvanecerse en el cuerpo o forma dibujos con múltiples tonalidades.
HERIDA EN FALSO RELIEVE
Ésta forma de tatuaje moderno representa todo tipo de heridas o rotos en el cuerpo, mostrando lo que habría debajo, ya sea de una forma realista o ficticia pero siempre tridimensional y con la mayor profundidad posible, produciendo un efecto impactante al ojo ajeno.
MANGA
La irrupción de los comics y dibujos Manga en el mercado europeo durante la primera mitad de los noventa dio lugar a la popularización de multitud de personajes japoneses entre varias generaciones de niños y adolescentes que no muchos años después comenzaron a tatuarse esos personajes importantes durante su juventud.
Este estilo guarda lazos muy cercanos con el tipo “Comic” y el “Freak & Geek” aunque se limita a la representación de escenas y personajes referidos al mundo del Manga y el Anime.
PAISAJISTA
Estos paisajes no dejan de ser tatuajes “realistas” a la hora de su creación, pero merecen una mención especial dado que dentro de ésta variante pueden encontrarse auténticas obras de arte sólo al alcance de los mejores tatuadores y aquellos clientes que escogen llevar en la piel su vista o lugar favorito del mundo.
KAWAII
Cuando hablamos de “Kawaii” hablamos de una de las tendencias mas novedosas y jóvenes en el mundo del tatuaje, debido en gran parte a que son las adolescentes contemporáneas (principalmente chicas) las que están popularizándolo en todo el planeta, siendo su cuna natal Tokio.
Podríamos decir que la palabra “Kawaii” recoge todos aquellos dibujos animados o infantiles que denominaríamos como “dulces, cursis, inocentes, o encantadores” desde el punto de vista de alguien “pasteloso y tierno”.
Dentro del colorido estilo Kawaii también encontramos imágenes tipo Manga, comic, o provenientes del mundo “Freak”, aunque siempre relacionadas con personajes entrañables al estilo “Hello Kitty”, “Pokémon”, o “My Little Ponnie”, por ejemplo.
WHITE INK
“White Ink” (que significa “tinta blanca”) es referido a cualquier tatuaje realizado en color blanco de forma exclusiva. Obviamente los diseños pueden ser de cualquier tipo, aunque es frecuente que se trate de modelos “simplistas” dedicados a pequeños dibujos sencillos que adornen pequeñas partes de nuestra anatomía.
Sus grandes problemas vienen dados precisamente por su mayor peculiaridad: El uso exclusivo de tinta blanca. Ya que dependiendo del tipo de piel del individuo en cuestión, puede ser complicado lograr que el tatuaje se vea lo que uno desea, además de que el blanco se ve mucho mas agredido que cualquier otro color por la exposición al sol y el paso del tiempo.
COVER UP
El “Cover Up” (“cobertura”) es el (a menudo dificultoso) arte de tapar un tatuaje con otro, adaptándose a las características del viejo para que éstas queden disimuladas o desaparezcan completamente bajo del nuevo.
Se trata de una práctica usual entre gente tatuada (a menudo en su juventud) que descarta el “borrado laser” porque no pueden pagarlo o sencillamente siguen queriendo tener un dibujo en la piel, pero reniegan de un tatuaje antiguo o quieren mejorar alguna chapuza.
Aunque normalmente empleando un número suficiente de sesiones Cover Up y escogiendo un nuevo tatuaje adecuado, no hay ningún problema para olvidarse del viejo, hay ciertas cosas que uno debe tener claras, como que “una gran cantidad de tinta blanca nueva, por intensa que sea, nunca tapa del todo una gran cantidad de tinta negra vieja”, o que “a veces da mejor resultado elegir bien la posición del nuevo dibujo que escoger uno demasiado grande si no favorece la ocultación del viejo” para tapar ciertas cosas. En estos casos, lo mejor es dejarse asesorar por un especialista en tatuaje.
